在目前已经进行了两期的“全能星战”中，龚琳娜分别在摇滚场和民歌场演唱了《但愿人长久》、《小河淌水》两首歌曲。后一首是民歌手演绎民歌，令人惊叹“原来龚琳娜好好唱歌竟然可以这么好听！”而前一首则是龚琳娜用戏曲唱腔所做的人声实验，看似不像标准意义上的摇滚，但却可以归为摇滚乐在九十年代以后的又一分支——非主流音乐，或者说是另类音乐范畴。
其实，龚琳娜之所以此番再度引发关注，也说明现在的流行乐坛，已经越来越缺少亮点。相比龚琳娜在两种曲风中游刃有余的穿行，一些大牌歌手着力过重的演绎，很明显能够看到他们对于编曲的依赖。很多歌手都不知道自己究竟适合唱什么，就把这个任务交给了制作人，交给了编曲。最后以为只要是爵士编曲，自己就能成为爵士歌手，只要是皮衣皮裤，就可以梦回“滚石”。这是歌手基因的异变，也是龚琳娜这位不是流行歌手的歌手，能够“鹤立鸡群”的原因。
你还记得她那首《忐忑》，夸张又丰富的演唱表情，念经般的无词歌内容，也让《忐忑》这首歌被贴上了神曲的标签。当然，这个神也是建立在两个基础上的。一方面，龚琳娜演唱这首歌曲时确实特别有精神，比一般流行歌手要死不活的便秘，听得痛快淋漓多了，所以听的人也来了精神；另一方面，大部分歌迷确实少见多怪。说穿了《忐忑》也不是一首神到前无古人、后无来者的曲子，它不过是将一些戏曲唱腔进行了一种奇思妙想的结合，属于创新型民歌。把它当成神之又神的歌曲调侃膜拜，足以说明我国这几十年的民歌，是多么没有精神。
无论是《忐忑》还是《法海不懂爱》，或者是《金箍棒》和《但愿人长久》，龚琳娜所做的，更多的是一种民歌唱法的创新。这里有老旦、花旦和老生等多种戏曲唱腔的传承运用，也有不同唱法，以及传统与现代音乐元素的融合与嫁接。举一个西方类似的例子，以《WeWillRockYou》闻名全球的英国著名乐团Queen，曾经以一首《波西米亚狂想曲》，而被誉为戏剧摇滚的鼻祖，这就是因为主唱在当时的摇滚作品中，运用了歌剧的唱腔去演绎摇滚乐。
